音乐与科技的融合，正持续拓展乐器的表达维度与交互方式。2023年4月，LiberLive历经四年研发的首款量产 C1 无弦吉他正式发布。作为一款演奏级智能乐器，C1 将严密的乐理结构转译为直觉可感的交互逻辑，不仅革新了唱作体验，也推动个人音乐编创迈入消费级时代。C1 的出现，为“专业性”与“易用性”的融合提供了解法，也开启了更普及、更自由的音乐生活方式。近日，LiberLive 在延续原有设计语言的基础上，推出了全新一代产品 C2——一款在技术架构上全面重构的无弦吉他，也由此拓展了该品类在技术能力与内容表达层面的边界的再次定义。

科技可感知：一次音乐科技体验的线下落地

8月16日，LiberLive在上海举办C2全球首发线下体验活动。相比常规产品发布会，这更像是一场“科技可视化的音乐实验”——通过多轮互动体验环节，让参与者亲身感知 C2 在风格表现力、演奏响应与音质层次上的全面升级。

体验环节中，C2 所搭载的“风格包”体系成为亮点之一。LiberLive 在 C2 中首次提出了以用户感知为中心的风格表达机制——通过内置的几十种风格包，如金属、朋克、雷鬼、民谣、复古80年代等，用户可通过自由切换风格包演绎截然不同的音乐风格。这些风格包并非单一的参数预设，而是为用户提供的一种“起手即专业”的表达起点：初学者无需理解复杂参数，即可通过感性选择演奏出理想情绪；而对于进阶用户而言，它则是一套高质量的风格骨架，可在此基础上进行审美微调与二次创作。所有用户自定义配置均可保存于软件中，形成个性化风格库，并适配不同场景使用。

为了支撑风格包的实时切换与高质量呈现，C2 在底层架构上进行了系统性重构。风格包的运行依赖大量高保真音色，并建立在全新的硬件采样系统之上。为了实现多动态采样、力度感应识别、无延迟音色切换等专业级音乐表现力，C2采用了音源与芯片深度集成的方案，所有核心音源（如钢琴、吉他等近30种常用乐器音色）均通过硬件方式固化写入，确保系统在演奏过程中具备稳定、快速、细腻的响应能力。与此同时，节奏型与风格包配置也支持通过 OTA 动态更新，用户可根据个人偏好与演奏需求持续扩展内容库。这种“硬件沉淀 + 云端拓展”的组合机制，不仅保障了即刻使用的专业感，也为未来内容生态的持续演进留足了接口与可能性。

一套“技术驱动”的音乐表达系统、

为了让“风格自由”真正落地为“演奏自由”，C2 在硬件维度进行了系统级升级。其内置的高性能芯片实时处理演奏输入，动态解析多样演奏技法，赋予音乐自然起伏与节奏感。拨片部分采用无人机级磁感应技术，灵敏且耐用，能够精准捕捉每一次拨动的力度与细微变化——无论是摇滚、流行中的高速律动，还是爵士、民谣中的即兴弱奏，拨片都能毫秒级响应，稳稳接住任意风格下的节奏表达。

在声学表现上，C2 采用全金属一体化面板优化声学传导路径，使音质更具穿透力与表现张力；扬声器模块则采用分区设计：中高频部分配备蚕丝生物振膜与钛合金镀层，确保高频细节丰富、清晰自然；低频部分搭载 3.5 英寸增强单元及低音风洞结构，有效增强低频回弹与下潜表现，层次分明、不闷不糊——无论是拉丁的律动，还是嘻哈的厚重，都能展现出极致细腻的听感质地。

此外，C2 的工业设计也进行了多项体验导向的工程优化：固定式全向 12 级变调旋钮可实现快速转调；自研双轴插销结构增强设备稳定性；12 和弦垫与 36 组和弦设置构建完整的和声支持；肘撑斜切设计从人体工学出发，提升了长时间演奏时的舒适度。

每一项结构细节，都是为“可感知的演奏体验”而生，让技术不止于堆叠，而成为演奏过程中的一种触感、一种反馈、一种参与感。而整场体验活动的设计，也不是将技术堆叠在舞台中央，而是通过“可听可感”的方式，让技术细节以更具参与感的形式浮现。科技在这里不是参数，而是一种用户“亲手弹奏出来”的感知路径。

支撑这一切的，是 LiberLive 在智能乐器赛道上持续构建的技术护城河。作为“全球无弦吉他开创者”，LiberLive 拥有多项国家专利，C2上呈现的诸多能力，也正是其多年自研体系沉淀的集中呈现。这意味着，LiberLive 不仅具备提出“新乐器形态”的前瞻视角，更具备将其转化为真实可用产品体系的全链路开发与量产能力。作为无弦吉他的首创者，LiberLive 在这一尚处高速发展期的全新品类中，依然是极少数具备全栈掌控力的品牌

从产品到文化，共建更深层的联结

面向未来，LiberLive 已不再将产品视为“单点工具”，而是朝着可拓展的音乐表达平台持续演进。据介绍，C2 已为“内容拓展型配件”预留技术接口，后续将支持更多个性化音色、风格与社交功能的扩展。这也意味着 LiberLive 正在构建一个以无弦为核心、辐射硬件、内容与协作网络的音乐平台化结构。

自 C1 发布以来，LiberLive 更多以内容与用户共创的方式进入公众视野。尽管产品更新节奏并不算密集，但“无弦吉他”这一由 LiberLive 首创并持续引领的全新品类，已逐渐在用户心智和行业认知中占据了稳固位置。从个体的自我表达，到群体的共鸣，再到品牌与用户共建的生态体系——C2，正是这一生态演进所催生出的产品新形态。

向下，它实现了极低的上手门槛；向内，它提供了持续探索的广阔空间。经过两年技术打磨与理性思考，LiberLive 将百万用户的音乐想象落地为一款既能轻松上手、又能承载歌声情绪与多元风格表达的浪漫之作。这不仅是对“什么是无弦吉他”的再次回应，更是对其演奏方式、感知路径与情绪表达的核心范式的重新定义。对于这一由品牌首创的命题，LiberLive 没有止步于答案，而是在持续深入理解与主动推动中，开拓出更广阔的表达空间。

当更多人从“被动欣赏”走向“主动参与”，创作者与听众之间的理解变得更加通透；表达因此更容易产生共鸣，听众也因此更愿意走出第一步成为创作者。这种“更多人参与，更多人理解”的良性循环，正在为音乐创作注入新鲜的生命力，并孕育出更广阔也更深厚的文化土壤。